映画「レ・ミゼラブル」

レミゼが好きだ。今回映画を観て感じたのは、楽曲がとても良くできていることと、人のあらゆる感情に訴えるストーリーの素晴らしさ。

• 親の子を思う気持ち
• 妬み
• 人を好きになること
• 叶わぬ恋
• 職務への使命感
• 友情
• 社会への正義感

などは、人の心を打つ普遍的な感情だと思う。歌が特に良かったのは、アン・ハサウェイとラッセル・クロウ。改めてもう一度舞台が観たくなる。

情報的なこと：

• ミュージカルは1985年の初演以来、ロンドンで27年間上映が続いており、今なおロングラン記録を更新中
• 原作は文豪ヴィクトル・ユゴーが1862年に発表した大河小説
• 「英国王のスピーチ」でアカデミー賞監督賞受賞のトム･フーパーが監督
•  「オペラ座の怪人」プロデューサー、キャメロン･マッキントッシュがプロデューサー
• 全ての歌を実際に歌いながら、生で収録し撮影
• オリジナル舞台の作詞･作曲家が手がけた新曲「Suddenly」もあり

映画「バイアォンに愛を込めて」

ブラジル映画祭2012での上映作品のうちの一本。

Luiz Gonzagaの生涯の共作者で、天才詩人といわれたHumberto Teixeiraの生涯を描いたドキュメンタリー映画。Teixeiraの娘が、父の人生を辿る中で、baiaoの歴史と共に、家族の中の父としてのTeixeiraの姿も描き出す。

Luiz Gonzagaの名前だけは聞いたことあるな・・・という程度で観始めたこの映画。出演者がハンパない。ブラジル音楽初心者の僕でも知ってるビッグネームがこれでもか！というくらいに登場してくる。

以下に、観ている間に取ったメモを記す：

• Asa Branca
• bahia
• Gilberto Gil
• Nonato Luiz
• バランセイオ
• Caetano Veloso
• Lenine
• Gal Costa e Sivuca
• Maria Bethania
• Pata Pata / Miriam Makeba
• David Byrne
• Mangeratiba
• Chico Buarque "Kalu"
• till 1950
• samba e baiao
• Os Mutantes
• Alceu Valenca
• 羽鳥美保
• Forro "In The Dark"
• Bebel Gilberto "Juazeiro"

サンバ、ボッサ、セルタネージョだけじゃないんだな・・・ブラジル音楽も奥が深い。音楽好きなら、多分、観て損はない、というか、楽しい一本だと思う。

映画「汚れた心」

〈内容〉

• ブラジルで終戦を迎えた日本人移民コミュニティの話。
• 敗戦の知らせを受け入れない「勝ち組」と、受け入れた「負け組」。
• ほとんどが日本人俳優でありながら、ブラジル人ジャーナリストによる原作、ブラジル人監督によるブラジル映画。日本よりブラジルで話題に。

〈感想〉

• 今の価値観で考えれば、ありえない話だが、少なくとも僕の中には少なからず共感する部分があることに気づく。状況が状況なら、同じようにしないとは限らない。これは、日本人としてのメンタリティの一部なのか。
• 何が「事実」で何が「真実」なのか。日本の敗北を受け入れるかどうかという問いは、東日本題震災での「メルトダウンは起きたのか」に通じるような気がする。
• 「事実を受け入れない」姿勢。このメンタリティは、ある意味、日本の経済発展を支えた気がする。
• 映像的にショッキングな部分もあるが、それ以上に心理的に「重い」映画。
• 日本では流行らない。でも多くの人に観て欲しい一本。

映画「セブン・デイズ・イン・ハバナ」

中米キューバでの7日間を、7人の監督が描いたオムニバス。

艶のある街の風景、クセのありすぎる登場人物が素晴しい。人々の生活と深く結びついた音楽の使い方も見事。

往復の航空券だけをとって、行ってみたくなる。そんな一本。

映画「ウォーリアー＆ウルフ」

井上靖原作、オダギリジョー主演、ワダ・エミ衣装という中国映画（日本・中国・香港・シンガポール合作）。

井上靖の原作を読んだ方が理解しやすいかも。映画自体も決して悪くないのだけれど。

ウイグルで撮影したという大自然や、モノトーンの映像が美しい。巨額の予算を投じて作られる中国メジャーな映画とは、明らかに一線を画している。

こういう映画に出てしまうところが、オダギリジョーの良いとこなんだろう。

映画「新世界の夜明け」

中国系マレーシア人の林家威（リム・カーワイ）監督による、大阪の新世界を舞台にした作品。

現代アジアの微妙なバランスというか、ボーダーレスな感じがとても良い。

爆発的な発展を遂げる中国・北京と、停滞を続ける日本の中でも更に時が止まったかのような大阪・新世界が対照的に描かれる。

ストーリー:

北京の若い女の子「ココ」は、経済的に豊かな環境に育った今どきの女の子。 「ココ」は仕事で忙しい彼氏の元を飛び出し、ビジネスクラスの飛行機で日本の大阪に向かう。最高のクリスマスを過ごすはずが、友人に紹介されて辿り着いた先は、新世界にある1泊1,200円のゲストハウス。ゲストハウスの2代目経営者「マサノブ」と出会い、 持っていたイメージと全く違う「日本」や、知られざる「中国」と新世界で遭遇する 「ココ」。最初は全く心を閉ざしていた「ココ」と新世界の人々は、次第に心を開いていく・・・。

日本は今や決してアジアで最も豊かなわけでも、最も発展しているわけでもない。でも、だからといって、悲観的になりすぎる必要もない。そんなことを感じさせる映画。

映画「再会の食卓」

2010年度ベルリン国際映画祭銀熊賞受賞作。家族観というよりは、恋愛観・結婚観を問う映画と言えるように思う。

台湾から40年ぶりに故郷・上海に帰り、生き別れた妻に会う元夫。妻の方は、既に再婚し子どもや孫とそれなりに幸せな家庭を築いていた。台湾に彼女を連れて帰ろうとする元夫。彼女自身も数十年連れ添った現夫より、一年しか一緒に過ごしていない元夫との復縁を望んでいたのだった。しかし、彼らの前には様々なしがらみや困難が存在した・・・。

というような内容のこの映画。個人的には「切なさ」→「おかしさ｣→「切なさ」というような印象。様々な面子で、あらゆる感情が、食べものと共に食卓の上で交錯する数多い食事のシーンが面白い。

恋愛観・結婚観という意味では、既に結婚相手や恋人がいてもなお、「あの時のあの人が、今現れたらどうなるんだろう？」という想いや、お互いがお互いを同じ程度に愛しているとは限らない（というか、同じであるわけがない）という考えを抱いたことがある人なら、興味深く見ることができるのではないだろうか。

映画「ベスト・キッド」

ご存知「ベスト・キッド」のジャッキー・チェンによるリメイク版。

仕方ないけど、ジェイデン・スミスは格好良すぎの感ありかなあ。ラルフ・マッチオ君の腰の引けた情けない感じは、ない。あのイケてない感じが良かったんだけど。

それと、ジャッキー。同じアジア人として、その存在はめちゃくちゃリスペクトはしているんだけど、何をやっても同じ感じがしてしまうのは相変わらず。いつものクオリティで、決してそれを上回ることはない。欲を言えば、もっと怪しい感じがする中国系アメリカ人（またはその逆）の方がハマっていたかも。

この映画を通じて思ったのは、アメリカ人の国策的なバランス感覚。オリジナル「ベスト・キッド」の公開は1984年だから、日本が飛ぶ鳥を落とす勢いだった時期と合致する。そんな中、空手を取り上げた映画を製作することで、少し小馬鹿にしつつも、日本文化を取り上げ、日本での対米感情を巧みに良くする・・・という役割も担っていた映画だったように思う。そして2010年は、中国。GDPが日本を上回り、アメリカに迫ろうとする中国に、巧みにすり寄るアメリカのしたたかさのようなものを感じてしまう。

オリジナルを観ていなかったら、もう少し違った見方になるとは思う。そのものとしては、ベタだけど、嫌いじゃないし、決して悪くない一本。

映画「冷たい雨に撃て、約束の銃弾を」

久々に映画を観る。内容は悪くない。

まあ、欲を言えばサイモン・ヤンのジョージ・ファン役がもうちょっと凄みを効かせた（おバカじゃない）キャラクター設定で、ジョニー・アリディ演じるコステロがもう少し上手かったらなあ、と思う。でも、マカオや香港でのシーンはアジアならではの艶があるし、ジョニー・トーがこだわったという月夜の銃撃シーンも渋い。

マフィア映画としてのクオリティは、結構高いと思う。

映画「ミウの歌 ～Love of Siam～」

タイ映画にはあまり良い印象を持っていなかったけど、これはなかなか面白い。

ストーリーは、幼なじみの少年二人が高校生になってバンコクで再会。それぞれに思春期らしい問題を抱えながら、旧交を温めるうちに、急速に親しくなり恋人のようになっていく、というもの。

ある意味、「らしい」映画だが、この映画の面白いところは、主人公の二人だけでなく、全ての主要な登場人物がそれぞれに孤独を抱え、何らかの形で愛を求めているというところ。特に家族に関わるところが、若干型にはまりすぎているとはいえ、悪くない。

映像も全篇を通じてなかなかに洒落ている。さすがに少年二人のキスシーンには目をそむけてしまったけど。

映画「カンフーシェフ」

全然期待せずに観たが、悪くない。良い意味でベタなカンフー映画。

サモ・ハン・キンポーもヴァネス・ウーもめちゃくちゃ良くはないけど、脚本が良いのかもしれない（残念ながら、日本代表・加護ちゃんは微妙）。あと料理っていうのが中華らしくもあり、イマドキっぽさもあって題材としては良かったように思う。

比べちゃ悪いが「カンフーダンク」なんかよりはよっぽど面白い。

映画「空とコムローイ」

監督・三浦淳子が7年にわたってとり続けたドキュメンタリー映画。タイ山岳民族の子どもたちと、彼らを支える人々を描く。

感じたこと：

・タイ北部の自然の美しさ、人の暖かみ、みたいなものは良く出ている。

・決して強いメッセージがあったり、明確な問題提起をする作品ではない（観る側に委ねられている？）。

・ストーリー的には、特に何も起こらない。ある少女（ファ）の成長を追う。

・「ファ」とは「空」の意味。

・「コムローイ」というのは、熱気球のこと。この世の不幸せがなくなることを願って飛ばす。映画の中では、大晦日の晩と、施設の卒業生達が村に戻ってきた時（かつて育った村で子ども達に教えることで、新たな火を灯す、という意味で）に飛ばされる。

・牧師（ペンサ）は30年にわたって、山岳民族アカ族の自立を援助するべく施設を運営している。

・村から様々なものを搾取しようとする人々から守り、サンタクロース的でない援助を目指す。

・牧師のしていることは素晴らしいとは思うが、宗教を通じているところに対する違和感は残る。

・実際に村を訪れて見た、麻薬や人身売買の実情？感じたことは？
・監督はこれからどうしていきたいのか？

映画「ロード・トゥ・ルーベ」

久々の自転車映画。しかも、あの「パリ－ルーベ」を描いたドキュメンタリーと聞けば、行かないわけにはいかない。公開初日、三船雅彦とJ-SPORTS谷口広明のトークショーが行われた回を観に行った。

ドキュメンタリーで、全編が選手をはじめとする関係者のコメントだけで構成されており、ナレーションやレースの概要説明などは一切なしの71分、アメリカ映画。

普通の人が観て、一体どういう感想を持つのか気になるところではあるが、自転車好きとしてはちょっと辛い。全てコメントで、しかもそのほとんどが、「どれだけ過酷か」と「どれだけ石畳が辛いか」だけ、というのはいかがなものだろう。一応、フライヤーには、「2007年のレースを追う」とあるが、それもほとんどない。トークショーがなかったら、あの内容で1,500円を払う気にはなれない。

例えば、コースレイアウトだとか、過酷さをデータ的に表現するといったような、もう少しいろいろな角度からの表現が欲しかったと思う。これで作品として世に出てしまうところに、スポーツとしての自転車のマイナーさが出ているような気がする。

映画「チョコレート・ファイター」

「マッハ！」「トム・ヤム・クン！」の監督プラッチャヤー・ピンゲーオによるタイのカンフー・アクション映画。ジージャーなる少女がなかなか凄いアクションを披露する。

ストーリーは、発達障害を抱えながら、天才的な格闘技の能力を持つ少女が、幼なじみと協力しながら、病気の母を助けるためにマフィアと対決していく、というもの。その中で、父親が阿部寛演じる日本のヤクザであることから、日本料理店や日本でのシーンなんていうのも登場する。

感想は・・・悪くはない。確かに、女優としてよりは格闘家としてキャリアを持つジージャーのアクションは凄い。特に蹴りは美しいし、キレがあると素人目にも感じる。

ただまあ、カンフー映画によくあることではあるけれど、ストーリーはどうでもいい感じ。特に、この作品は、結構シリアスさを売りにしているように思う。発達障害をそれなりに重く描いているし、「笑える」というようなシーンはほとんどない。

僕の趣味で言えば、こうした類の映画で、ストーリーがそこまでのものではないのであれば、アクション+αの何かが欲しい。例えば、笑いであったり、セクシーさであったりというような。

映画「三国志」

グッときた。でも、それは映画そのものではなく、映画を観終わった後に、ある人とした話の方。

映画そのものは、僕はとても表面的に楽しく観た。ストーリーは、小学生のときに読んだくらいで、覚えているはずもなく、日本の時代劇みたいに感じた。

ある人というのは、中国の女性なのだが、彼女によれば、この映画はエンドロール前の、テロップに全てが集約されているという。

また、誰かに裏切られても恨んだり、人の成功を妬んだりせず、自分自身であることの大切さ、なんていうものも描かれている、という。恨みや妬みは増幅するばかりで何のためにもならず、結局は自分自身に帰ってくる、と。

確かに、話を聞いてから思い返すと、なるほどと思う。深い。

映画「相原信洋特集上映（Fプロ）@神戸映画資料館」

念願の神戸映画資料館。

もっとアングラな感じかと思っていたけど、お洒落な感じでびっくり。雰囲気は悪くない。もともとその成り立ちというか、コンセプト的な部分には共感していただけに、応援したい限り。

ただ、今回観た「相原信洋特集上映」は僕にはちょっとキツかった。まあ、元々アーティスティックなセンスはない方だと思うけど、それを思い知らされたというか。1時間ほどの上映（短編数本）の間に、3回落ちたことを告白しなければならない。疲れていたとはいえ・・・情けない。

次回はもうちょっと普通のものを観に行こうと思う。

映画「光彩～ひかり～の奇跡」

それなりに期待していただけに残念。

内容としては、ドキュメンタリーで、メイクアップやカラーセラピーで活躍していた女性が病気を患い、視力を失い、余命を宣告される。徐々に残り少なくなる人生の中で、自ら絵を描き始め、それが人の心を癒し、自らも生きる力を得る・・・。大まかに言えばこんな感じのお話。

12月5日時点では、まだ編集中だったのかもしれないが、映像と音の作りこみ、挿入される歌の完成度、構成など粗い部分が目に付いてしまう。

テーマとなっている、「色と癒しの絵」がはっきり言ってしまえば胡散臭い。これは僕が色盲だからとか、美的センスが欠如しているからという理由によるものなのかもしれない。ただ、カラーセラピーというのは、宗教の一歩手前のように思えなくもない。本当に凄い芸術とか考え方いうのは、そうした要素を持ち合わせているのかもしれないが。

僕がこの映画を批判的に、嫌悪感を持って観てしまうのは、正直なところ、論理的な理由ではなく生理的な理由による。

人を不快にする前向きさというものがあると思う。主人公として登場する女性は、この類の前向きさに溢れた人物で、仕事の内容、考え方、喋り方は僕が最も嫌悪するタイプ。そして、ある人物にとても似ているということを、観ながらずっと考えていた。

というわけで、冷静に観られていないので悪しからず。

映画「地球のヘソ」

悪くない。

もっと言えば面白いと思う。ただ、知っている人が割に出ているのと、かつて住んでいた京都の映画ということで、客観的になれていない部分があるかもしれない。

50年後の京都が舞台。日本料理や伝統芸能を外国人が日本人に教えるなど、すっかり外国人の街になってしまった京都にやって来る日本人の女の子と、ある夫婦を描いている。

好きなシーンは、料亭の厨房での桂剥きと、ヤクザの親分がハッパをかけるところ。ヒロインを演じる山内明日が超かわいい。

いろいろなフリはあるけど、多分それほどのメッセージ性はないんじゃないかと思う。込められた意味とか、多文化共生なんていう視点で観るより、笑って観るのが正しい映画と思うが、いかがか。

映画「七夜待」

前作でカンヌグランプリを獲った河瀨直美の新作についての覚書：

・確かにハセキョーはキレイだ。でも、ごっついスーツケースとノースリーブは余りに非常識だし、不案内な土地のタクシーでは普通寝ない。

・タイ人にとっての出家の意味とは？因みに、タイ人に確認したところでは、非常に名誉あることなんだそうな。

・全体を通して、日本人の身勝手さ、西洋人に対する盲目的な憧れ、アジアに対する蔑みみたいなものを感じて気分が悪い。自分にもコンプレックスがあるからその裏返しとも言えるが。困っているときに、現地の人は信用せず、不意に出てきた西洋人（また、フランス人ってところが・・・）に安心感を覚え、心惹かれるところとか。

・古式マッサージ・仏教に対する描写、説明がちょっと少なくわかりづらい。

・同監督の前作と比べると、わかりづらい作品。登場人物の「トイ」に自身を重ねているのでは？という意見を知り合いから聞いて、なるほど、と思ったが、そこまで調べて映画を見る奴はいない。

・同じくタイを舞台にしている最近の映画で、全然ジャンルは違うけど、映画としての面白さという意味では、阪本順治監督の「闇の・・・」の方が個人的には上だと思う。

・タイの農村における自然の美しさや、ホスピタリティみたいなものは感じられる。

これがヒットしたら僕の感覚は完全に一般とズレているということなのだろう。

映画「ショートショート フィルムフェスティバル & アジア 2008」

観に行ったのは、ブラジルプログラムで、

• 鳥
  
• アルファヴィル　2007
• デカセギ
• ピシンギーニャとサンバ・スクール
• くちづけ
• だめなやつ　－　世界の始まり　－
• アダン・グザレパラダ－地より授かった子－

の7本。残念ながら、「アルファ・・・」から「ピシン・・・」まではちょっと寝てしまった。

印象的だったのは、「くちづけ」と「だめなやつ　－　世界の始まり　－」の2本。

「くちづけ」の方は、ある少女が初めてのキスをするまでのストーリー。練習をしたり、想像が膨らんでいく様子は微笑ましくもあり、アホらしくもあり、エロチックでもある。少女は癖のある可愛らしさで、映像的にも面白い。恋人同士で観たら、あとで盛り上がりそうだ。

「だめなやつ　－　世界の始まり　－」は、アニメーションによる天地創造というか、人類誕生の物語。登場する神も悪魔も人間も、どこかラテン的で（ん？ブラジル的とは違うのか？？）適当なところが良い感じ。個人的には「ノアの箱舟」のパロディと、悪魔のコメントには笑ってしまった。良くできている。

あと、最後の一本、「アダン・グザレパラダ－地より授かった子－」も悪くない。リオデジャネイロのスラム街で500以上の曲を書き続けた男のドキュメンタリー。歌詞に日本のことまで出てくるのにはびっくり。

ところで、このフェスティバルが開催されているHEP HALL、椅子が酷いので、長身で腰痛もちの人は要注意（あんまりいないか、そんな奴）。